Lieber Jim, auch Dir ein herzliches Willkommen als Autor des Hummelshain Verlages. Kannst Du für diejenigen, die dich unwahrscheinlicherweise noch nicht kennen, ein paar Worte über dich sagen?
Lieber Peter, vielen Dank für die herzliche Begrüßung! Ich freue mich sehr, hier im Hummelshain Verlag zu sein.In meinem Buch „Dein Weg zum Erfolg als moderner Musiker und Produzent“ teile ich meine Erfahrungen und Erkenntnisse aus über einem Jahrzehnt in der Musikindustrie. Ich habe sowohl als Musiker als auch als Produzent gearbeitet und dabei gelernt, wie wichtig es ist, authentisch zu bleiben und gleichzeitig die Herausforderungen der Branche zu meistern. Das Buch bietet praktische Tipps zu Themen wie Songwriting, Bühnenpräsenz, Marketing, Networking und vielen anderen Aufgaben, die ein moderner Musiker zu meistern hat. Ich möchte angehenden Musikern helfen, ihre eigene Stimme zu finden und den Mut zu haben, ihren Traum zu verfolgen. Mein Ziel ist es, die Leser zu inspirieren und ihnen die Werkzeuge an die Hand zu geben, die sie benötigen, um in der heutigen Musiklandschaft erfolgreich zu sein.Ich freue mich auf den Austausch mit euch und darauf, gemeinsam neue Wege zu erkunden!
Dein erstes Buch begründet gleich eine neue Rubrik bei uns, „Hummelshain MENTOR“. Es ist also ein Ratgeber. Wer ist die Zielgruppe – und warum braucht sie Rat?
Vielen Dank, das freut mich wirklich sehr! Dass mein Buch die erste Veröffentlichung in der neuen Rubrik „Hummelshain MENTOR“ ist, ist eine große Ehre. Die Zielgruppe meines Buches sind vor allem aufstrebende Musiker und Produzenten, die am Anfang ihrer Karriere stehen oder bereits erste Schritte gemacht haben, aber noch Orientierung und Unterstützung suchen. Dazu gehören Menschen, die mit Leidenschaft Musik machen, aber nicht genau wissen, wie sie in der heutigen, schnelllebigen Musiklandschaft erfolgreich werden können.Warum diese Zielgruppe Rat braucht, liegt an der Komplexität und Vielschichtigkeit der Musikindustrie heute. Es reicht nicht mehr, nur ein guter Musiker zu sein – man muss sich auch in vielen anderen Bereichen wie Marketing, Social Media, Networking und Selbstmanagement auskennen. Besonders in Zeiten, in denen sich die Branche durch Streaming-Plattformen und digitale Medien ständig wandelt, kann es überwältigend sein, sich zurechtzufinden. Oft fühlen sich junge Musiker überfordert und wissen nicht, wie sie ihre Musik effektiv an den Hörer bringen oder sich selbst langfristig als Künstler etablieren können. Mein Ziel ist es, genau hier anzusetzen: Den Lesern Werkzeuge und Strategien zu vermitteln, die ihnen helfen, ihre musikalische Karriere erfolgreich und nachhaltig aufzubauen. Gleichzeitig möchte ich sie ermutigen, an sich zu glauben und ihnen zeigen, dass es trotz aller Herausforderungen möglich ist, authentisch und erfolgreich zu bleiben.
Es klingt ja ziemlich anstrengend: Man muss demnach nicht nur exzellenter Musiker sein, sondern sich auch permanent um seine eigene Vermarktung kümmern. Wie erlebst du das selbst: ist das überwiegend lästige Arbeit – oder macht das auch Spaß?
Heutzutage muss ein Musiker nicht nur musikalisch talentiert sein, sondern sich auch um seine eigene Vermarktung kümmern. Das kann oft anstrengend wirken, weil man viele Aufgaben gleichzeitig bewältigen muss, wie Social Media, Networking und die Organisation von Auftritten. Allerdings kann dieser Prozess auch Spaß machen, wenn man ihn als kreative Erweiterung der eigenen künstlerischen Identität sieht. Anstatt es nur als lästige Pflicht zu betrachten, ermöglicht es die Vermarktung, Beziehungen zu Fans aufzubauen und die eigene Vision auf verschiedene Weisen zu präsentieren. Letztendlich bietet sie dem Künstler mehr Kontrolle über seine Karriere.
Wie viele Menschen erreichst Du eigentlich selbst über Deine digitalen Aktivitäten?Als Künstler der sich mit online diensten auskennt, konnte ich durch meine digitalen Aktivitäten eine beachtliche Reichweite erzielen.
Alleine auf meinem Youtube Channel hatte ich schon mal über 2.7 Millionen Besucher generiert.
Comments